Lina Meruane - Contra los hijos (2018)

La autora hace un esfuerzo pero el resultado no me convence. Lo que podría ser informativo - y por pasajes lo es - se me hace difícil de soportar a causa de su estilo reduccionista y tono exagerado.

Lina Meruane es chilena pero vive en Nueva York donde enseña literatura en la NYU. Obtuvo una beca Guggenheim y publicó varias novelas.

Define su ensayo con diatriba a favor de la anticoncepción. Hasta aquí estamos de acuerdo.

Yo estoy muy a favor de la anticoncepción y en contra de que la discriminación de mujeres child-free (y no child-less, para decirlo sin el silencioso peso de acusación), pero hace falta polemizar tanto? Es una decisión difícil la de procrear o no, que cada una toma idealmente libre y conscientemente y hay miles de formas y razones por tener o no tener hijos y trabajar y hacer carrera tampoco es el sueño de cada una. Meruane menciona algunas mujeres escritores que no pudieron combinar la crianza con la escritura ya que son dos trabajos no o insuficientemente remunerados y menciona otras que tuvieron hijos y combinaron su trabajo creativo con la crianza con dificultades. No le encontré mucha gracia al libro a pesar de que yo misma me cuento entre las que sienten la sutil presión de la sociedad que pesa sobre las no-madres.

La autora dice quejarse de la polarización de demandas a las mujeres madres, pero es ella que más polemiza (al estilo de sobre gustos no hay nada escrito, pero...) Y habla de Madres totales existencialistas y de totalitarismo de la lactancia, o se amamanta hasta los 13 o de las madres igualitarias que piensan que la lactancia es una obligación más ("una tiranía") de la que mejor es prescindir totalmente.

La autora se queja de la sobreprotección del hijo, "como si él mismo fuera una especie en extinción que requiere de cuidados especiales" pero no se pregunta si este fenómeno puede tener otras causas ansiogenicas que solo la presión de la sociedad partriarcal más la presión de ciertos ramos de feministas o super-madres. Tampoco concibe la posibilidad de que haya mujeres - madres o no- que prefieran quedarse en casa o trabajar part-time antes de dedicar 8 horas diarias al mundo laboral tan liberador y fascinante.

Dice que hoy en día las escuelas ponen tareas imposibles y exigen a las madres hacerlas con los chicos y que en su época eso no existía. Permítame opinar aquí personalmente aunque seaun poco distante en edad, yo me recuerdo de tareas difíciles que simplemente no hacía y que sí que había colegas que contaron con ayuda de sus padres en lo que respecta estudiar y que muchos de aquellos terminaron el bachillerato con notas que les permitieron estudiar carreras universitarias superiores. Vale, no me crié en Chile, pero a lo que voy es que no sirve de nada generalizar los extremos.

Eso de "en mi época todo era mejor", y el Estado daba trabajo de por vida y educación gratis y salud apropriada y cuidaba de los pobres, etc. encaja más en una columna de ciertos periódicos o ciertas revistas que en una publicación ensayo de Random House. 

No pierdan el tiempo y los nervios.

Cristina Morales - Lectura fàcil (2018)

Una novela que desafía al lector visibilizando las aberraciones del correcionismo político y condena a viva voz las normalizaciones violentas que se efectúan en la sociedad sin que muchos de nosotros nos demos cuenta.
Es la historia de una emancipación, en realidad, de muchas emancipaciones. De luchas contra diversas formas de sometimiento y control social, cotidiano, de parte de las instituciones administrativas y de sociedad. 

Imagino que es una novela a la que o se adora o se bien odia. Con su estilo atrevido la autora no deja pie para indecisos, moderados y intermedios. A mí me encantó. (Por fin una novela que no es sobre la difícil pérdida de un familiar o allegado!) La polémica reside en postulados como "Fachista y macho son para mi sinónimos" y a este par ideológico se suma "lo neoliberal" y unos cuantos ejemplos de la realidad española, los independentistas, Podemos y los fachas de la izquierda y Ada Calau y el PAH sobre los que llueve juicios que no se ahorran nada. Ahora, lo genial de esto no es el pasarse del buen tono, sino exagerar las reivindicaciones y posiciones del personaje principal hasta lo cómico y hasta lo absurdo pero sin deslegitimar sus bases políticas.
Es la historia de cuatro parientas, Patricia, Angela, Marga y Nati, que asumen voz narradora en diferentes apartados del libro y viven juntas en un piso tutelado por la Generalitat de Catalunya porque tienen cada una una discapacidad intelectual o diversidad funcional. Se cuenta como llegaron ahì pasando por un RUDI y un CRUDI (Centros rurales /Residencias urbanas para discapacitados intelectuales) y diversas Guarderías para adultos y como se politizan tornándose conscientes de su condición. Marga, por ejemplo, se deprime porque se da cuenta de su "sunormalidad". El piso está muy bien ubicado en la Barceloneta y tienen que portarse muy bien antes todas las directoras de piso y asistentes sociales, educadores y psiquiatras que vienen a controlarlas cada rato. Todas tienen un cincuenta y tal por ciento de discapacidad (y subiendo) pero para un lector común y corriente se parecen a personas totalmente capaces de decidir por si mismas y es esa la gracia o el punto de cuestión del libro. Una de ellas, Marga, llega a escribir una novela (sus memorias) en el móvil al grupo de apoyo que le responde con emoticones por Whatsapp, otra, Nati, que para mi es un poco la protagonista, estuvo a dos meses de sacarse el doctorado antes de que se discapacitó.
Natividad o Nati (defensora del feminismo urgente cuñado por Maria Galindo) hace danza contemporánea que, confieso, no me gusta nada ni viéndolo ni discutiéndolo. Tengo muchos prejuicios de estos ambientes y performances supuestamente liberadores pero que son nada más que gente con egos inflados sacándose la ropa en un escenario. Pero que es un ámbito en que se visibilizan las cuestiones de los cuerpos con o sin discapacidad. Y la autora logró que me gustó la novela a pesar de este defecto mío.
Luego el libro cuenta con una vertiente documental sobre la vida de los anarquistas y okupas de Barcelona que encuentran ropa en la basura, explican como colarse en el metro, como ocupar una casa, etc. Esta parte me gustó menos porque me pareció intentando explicar algo que es conocido, obvio, o que uno se puede imaginar fácilmente. Aún así tiene su gracia, por ejemplo en la parte en que los anarquistas discuten como escribir el acta de sus asambleas.
La recomiendo de corazón y seguro que me pongo a releerla pronto. Para volver a partirme de risa, reflexionar y saborear las partes picantes.

Thomas Meinecke - Tomboy (1998)

No sabía de la existencia de Thomas Meinecke hasta que una página web que vende libros me sugirió el autor. Llegué a la conclusión que éste es un libro que me hubiera encantado leer a los veinte y pocos, pero aún con más edad y como lectora ahora más exigente me gustó. Con un abordaje a la temática del género/sexo que visa desconstruir los esencialismos y binarismos desde el punto de vista de un grupo de estudiantes y profesores en Heidelberg, y que incluye además mucha información sobre música y películas populares de los 90, la novela hace equilibrio entre lo divertido/lo pop y lo académico. De algunos eventos mencionados y del programa de televisión de esa altura me acuerdo vivamente (por ejemplo la exposición Koerperwelten (a la que mi madre no me dejó ir).
Los debates políticos/culturales/discursivos de la izquierda alemana (sobre la RAF, sobre la transición de la IG Farben de los Nazis a la fábrica de sintéticos de BASF) y demás referencias a asuntos alemanes (mitología germánica, a herencia de los Nazis y no solo, también nos enteramos de de feministas, de psicoanalistas,..) y alemán-estadounidense.) incluidas como al pasar, como telón de fondo, me resultaron de mucho valor educativo/informativo, sin ser pesado, aunque muchas cosas no leía por primera vez. A otra gente estas informaciones pueden resultar muy superficiales, mucho mencionado, asociado, pero nada trabajado. Además de enteré de un montón de cosas sobre la región (que siempre me parecía un poco elitista-cheta) de la que nada sabía, los bosques de Odenwald al sur de Frankfurt con sus ruínas de castillos en piedra roja y sus historias, que debe ser hermoso en la primavera.
En cambio lo académico que se envuelve con los gender studies sí es bien trabajado, no sé si a profundidad, pero en cantidad de cosas que toma en cuenta cubre un gran terreno. En un momento sentí que mis conocimientos de Freud y Lacan y de Butler  (que estudió en Heidelberg), Zizek y Haraway etc. son miserables. Probablemente ahí la novela merece más atención de lo que la pude dar. Pero la novela lamentablemente carece de una narrativa que conecte las cosas, los asuntos que los personajes estudian - siempre se les ocurre una cuestión que tienen que apuntar cuando están en medio de otras cosas - son una gran cantidad de datos que se le tiran al lector y así se le dificultan un poco la cosa. 

La protagonista es Vivian Atkinson, medio US-americana, medio alemana. Los amigos son Frauke de Travemuende, la "tomboy", hija de soldado, Vivian, de Ohio-Mannheim, Otto de Offenbach, Korinna la tenista, hija de juez, embarazada, Angela Guida/o y Ilse profesoras y el jovencito Hans que adora a Vivian y lucha para poder asumir su heterosexualidad sin culpa. Ellos se pasan la vida escuchando discos de vinilo (Sleater-Kinney), leyendo revistas de mujeres de pacotilla y discutiendo si su amor será de carácter heterosexual forzado o homosexual si uno de los dos se trasviste, pero que nunca iba renunciar a su pene, que seria? Cuestiones como si la homosexualidad no es tradicionalmente más metido en lo binario que la heterosexualidad, o si el sexismo se puede volver contra uno mismo o solamente de manera despectiva contra un otro, les roban el sueño. Interrogan todo. Se interesan también por las vidas íntimas del propio Freud, de Nietsche y de Wagner. Además teorizan sobre tener/ser/parecer y sobre la envidia del pene y la envidia de parir. Y si un dildo es un phallus o un pene, parodia o castración? O miran por enésima vez la película/el documentario: Paris is burning de Jeanette Livingstone con sus personajes de identidades queer que además sufren el bias de ser afro-americanos. Y como llegó el Bikini Atoll a su nombre?

Me quedé con una lista de nombres para googlear y leer sus textos cuando tenga tiempo, Drucilla Cornell sobre publicidade e pornografia, por ejemplo, o Barbara Duden, Barbara Vinken sobre pornografía lacaniana, Otto Weininger, Lou Andreas-Salomés, Monique Wittig con Les corps lesbien, Richard Ekin con Male femaling, Luce Irigaray, Daniel Boyarin o Ernst Bloch.
Usa muchas descripciones de la ropa de los protagonistas, me aburre. Pero usa también frases deliciosas, muchas veces con aliteraciónes, como por ejemplo: "War Vivians Vulva ein materiell-semiotischer Erzeugungsknoten?" y yo soy una lectora que valoriza mucho las frases subrayables. Hay muchas palabras y frases que me parecieron elecciones raras, curiosas, pero que probablemente no valen la pena intentar traducir (por ejemplo: "kulturlinke Bastardophilie" es tratar de manera constructivamente descanonizada con híbridos, "Homoeovestismus" seria el disfrazar de la mujer como mujer, o cuando usa el genitivo, cosa que en el alemán hablado poca gente joven hace, usa muchas metáforas y comparaciones, la computadora, por ejemplo, es un libro bajo corriente eléctrica; la moto, una silla de fuego).
Recomendado para los que les gusta introducirse en los gender studies de manera un poco ingenua y otro poco freak. No creo que entre en el rango de mis novelas favoritos, pero el autor logra un estilo muy personal y no es demasiado difícil de leer. La falla mayor que le veo es la falta de narrativa y la repetividad, y bueno, quizás que la única escena de sexo dura dos lineas y no es propiamente especial.

Rosario Castellanos - Álbum de Familia (1971)

 

{Tenemos un invitado de México en casa que no para de recomendarme escritores que hasta ahora se me han escapado. <3 }

Álbum de Familia se compone con cuatro relatos: tres escenas cortas y uno más largo.

Lección de cocina

En seguida se nota la prosa brillante de la autora llena de asociaciones creativas, con frases complejas y un vocabulario muy rico. El estilo deja entrever la garra desafiante de la narradora observadora. El argumento es simple: una mujer contempla en la cocina intentando de freír un bife y reflecte sobre su recién contraído casamiento. Pero hay que saber que el texto es del 1971 para reconocerle su originalidad y también para no tropezar con el pensamiento de "pero para qué se casó entonces? Para qué cocina si no le gusta?!" Pues es eso nomás, una reflexión sobre las cadenas invisibles de la sociedad, justificada y todo, pero no siento que la lectura me enriqueció especialmente.

Domingo

Edith y Carlos son un matrimonio con hijos. Los domingos se reúnen con amigos y conocidos para el cocktail y los demás placeres de la vida, es open house. En esa fiesta de los domingos, la gente (nuevo-ricos) habla abiertamente sobre matrimonios, contactos, abortos, hay seducciones lícitos e ilícitos, la gente está ávida de tener algo que hablar y que sentir, para huir del aburrimiento de la semana. Pues está bien, es divertido, pero también este cuento acaba antes de que pase algo.

Cabecita blanca

Retrato de una familia católica. Reitero, la autora escribe muy bien, pero el cuento acaba sin que ocurra nada realmente, que las madres católicas, que los hijos, que las solteras,.. todas "histéricas"..... fin.

Álbum de familia es el relato más largo y él que da nombre al libro. Una periodista y su amiga viajan para entrevistar a Matilda, una escritora que recientemente ganó un premio muy prestigioso. Entablan una larga conversación con la secretaria de esta sobre el mundo de la escritura y edición, el feminismo, el periodismo. Después tienen la oportunidad de conocerla a ella en persona. En fin, es otra "histérica", otra víctima de sus hormonas y nervios. Al encuentro se suman otras mujeres escritoras que todas se conocen de la facultad y se han leído mutuamente. Son conversaciones muy ácidas que giran alrededor del ego de las escritora. De su genio, de temas como la vocación literaria, la mujer como escritora, de la competición por el reconocimiento, de la renuncia a la escrita en favor a la familia, etc. Me divirtió en parte, después me aburrió un poquito, y, en fin, tanta amargura y excentricidad tienden a deprimirme también un poco. 

Ya sé ahora que este tipo de cuentos no son para mi. Son muy elocuentes, tuve que buscar muchísimas palabras en el diccionario, tiene metáforas muy buenas sobre qué es ser poeta, o escritor, o mujer, pero en cuanto argumento tienen poca substancia. Un cuento necesita un final o por lo menos alguna pointe. ¡En este sentido menos mal que son cortos! A ver si intento con una novela suya.

Gioconda Belli - La mujer habitada (1988)

Esta novela me hizo recordar lo difícil que debe ser escribir un libro. Empecé La mujer habitada con la curiosidad de leer algo nicaragüense, es el primer libro que leo con origen centroamericano. Me lo recomendó una amiga a la que le ha gustado mucho.

Ya en las primeras páginas se nota el tipo de feminismo que salta a los ojos del lector de la forma más obvia. Claro que por estos años y estos lares todo era diferente, son cosas que hoy en día ya no hay que explicar tanto, o las hay que explicar, pero se encuentra maneras menos planas. Es más aceptado que la mujer tiene otros planes para la vida además de parir hijos y decorar la casa. La primera publicación es del año de mi nacimiento y situado durante la dictadura de Somoza. Le di una oportunidad a pesar de que me pareció un poco raro desde el principio.

La historia en sí es interesante: Lavina, una joven mujer medio hippie, nacida en la clase alta nicaragüense y con educación europea se siente víctima tradicional de la dominación masculina. Se rebela contra la familia y el machismo establecido en la sociedad entre amigos y colegas de trabajo.  Conoce gente nueva y a través de su novio llega a participar de forma activa en actividades de la guerilla de la liberación nacional. Tiene que cuidar una imagen de adaptada a la sociedad burguesa hacia afuera lo que le cuesta, también es difícil emanciparse del cuidado de su novio, que está en la guerilla y cae en roles tradicionales de proteger la mujer y tiene dificultades de dejarla entrar y actuar en el movimiento y la lucha armada.

La manera de narrar la trama es todo muy repetido, la autora le habla al lector como si este fuera un boludo (y masculino además) al que hay que explicar todo 3 veces, sobretodo la parte de los sentimientos femeninos de la protagonista. Por partes también me pareció una novela escrita para adolescentes, aunque no sé exactamente porque me hace sentir esto y si esto es bueno o malo. Me pareció interesante que la novela tenga partes autobiográficas, en la contratapa dice que Belli ha luchado en el FSLN desde muy joven, así que esperaba unos vistazos a las internas de una lucha contra el régimen militar del gran dictador que sería difícil imaginarse desde afuera. Pero lamentablemente no me parecieron muy reales, quedaron flojos, como si yo me las hubiese imaginado y esto sin saber nada sobre el pasado nicaragüense. Me había esperado menos previsibilidad y mucho más detalles.

Sin embargo la última parte (se trata de una emboscada) quedó bien suspenso y se lee rápido. También me pareció muy original de la autora contrastar la narración con otra perspectiva, la de un naranjo que observa a la protagonista y entiende sus emociones, en este árbol habita un alma de los antepasados (una guerillera femenina) que aún recuerda la conquista de la tierra por los españoles.

Hay que tener en cuenta que la autora escribió la novela 18 años después de que entró en el movimiento de liberación nacional y que además es su primera novela. Siento que podría haber sido un gran libro, pero - para mí - no lo es.

Margaret Atwood - Ojo de Gato (1988)

   

Terminé Ojo de Gato de Margaret Atwood y me di cuenta que me dejó una sensación extraña. Me llevó casi un mes de leer, aunque devoré la segunda mitad en dos días. Es un retrato psicológico de una niña y después de una mujer que pasa su infancia, adolescencia y parte de su vida adulta en Toronto, Canadá en los años 40, 50 y 60. Por un lado, la novela me pareció maravillosa. Ya había leído otro de la autora (Oryx and Crake) y me fascina su poder de observación y de implementación de una sublime crítica social. En sus novela son recurrentes temas de la biología y ecología y también del arte. Habla del "mobbying" o "bullying" en la infancia y como eso afecta a uno/a toda la vida. Y a pesar que de parezca, la autora afirma que no se trata de una autobiografía. Y sí, parece. Describe los recuerdos de infancia de una manera que uno empieza a recordar cosas ya olvidadas, quien siendo niño no cavó un agujero afuera con la idea de hacerse una cueva, quien no guardaba las bolitas de vidrio como pequeños tesoros? Igualmente, el libro es más que eso. Habla de "las mujeres" y "los hombres", y "la familia" y "la adolescencia" en general y en particular. Me pareció impresionante la habilidad con la que describe a algunos personajes, por ejemplo los padres y el hermano de ella. Otros quedan mas sujetos a la imaginación del lector. Describe a una época y a un país y de circunstancias y estilos de vida. Lo que me pareció raro es la crítica del movimiento (del arte) feminista, no entendí bien, si realmente eran mujeres ridículas y estúpidas en esa época, si es la opinión de la autora, o si es la opinion ficticia de la protagonista que siempre se ha llevado mejor con los hombres. Logró romper con el estereotipo de las niñas bonitas e inofensivas, eso sí. Por otro lado, hay ahí otras cosas que no logré entender, tiene que ver con la imagen que me he hecho yo de la protagonista, no sé si no son del todo coherentes, o si solo que no me gustó mucho aceptarlas porque ya durante la lectura me imaginaba diferente a la protagonista como adulta.. pero ta, eso tendría que hablar con alguien que lo leyó. En fin, me gustó, pero me tiró un poco para abajo, tiene un aire melancólico.